برنامه هم‌انديشي چند صدايي در هنر ايراني

يكشنبه 11/12/87

پذيرايي :   40/10 – 30/10

پذيرايي : 15- 50/14

پذيرايي : 15- 50/14

مكان برگزاري : فرهنگستان هنر ، ميدان فلسطين ، خيابان طالقاني ، خيابان برادران مظفر ، پلاك 53 .

ساختمان مركزي فرهنگستان

برنامه ششمين هم‌انديشي نشانه‌شناسي هنر

نشانه‌شناسي فرهنگ(ی)

چهارشنبه 14/12/87

مكان: خيابان ولي عصر - چهارراه بزرگمهر- تالار فارابي- دانشگاه هنر

سومین كارگاه خلاق فيلم‌نامه‌نويسي كوتاه هم در انجمن سينماي جوان برگزار مي‌شود.

آزمون ورودي اين كارگاه روز ۱۲ اسفند و کارگاه یک روزه ۱۵ اسفند برگزار خواهد شد .

برای اطلاعات بیشتر و ثبت نام با شماره ۸۸۸۹۱۶۹۸ تماس بگیرید.

تیشین سرمایه‌ی کودکان انگلیسی شد

خبر به حراج گذاشتن تابلوی دایانا و آکتااون شاهکار تیشین از ماهها پیش موضوع بحث رسانه‌های بریتانیا است که دیرو ز با خرید موزه‌ی ملی اسکاتلند به پایان رسید. این اثر استثنایی که در همین موزه هر ساله میلیونها گردشگر را از سراسر دنیا به دیدن دعوت کرده است جزو اموال دوک ساثرلند بوده که  آنها را به موزه امانت داده بود. اما جنجال از وقتی شروع شد که دوک اعلام کرد قصد فروش تابلو را دارد. ارزش تابلو بیش از 100 میلیون پاوند برآورد شد و چون برای موزه هزینه‌ی سرسام‌آوری بود، مسئولان از دولت کمک خواستند.

Diana and Actaeon
1556-59
Oil on canvas, 185 x 202 cm
National Gallery of Scotland, Edinburgh

یکی از موضوعات اصلی بحث رسانه‌ها در این مدت این بود که آیا با اوضاع وخیم اقتصادی فعلی بریتانیا درست است که دولت چنین هزینه‌ی سنگینی متحمل شود. از طرفی بیم آن می‌رفت که اثر از دست برود و وارد کلکسیون خصوصی شود. اما نهایتن دیروز مسئولان موزه ملی اسکاتلند توانستند تابلو را به قیمت 50 میلیون پاوند خریداری کنند و به موزه برگردانند. 10 میلیون پاوند از هزینه را دولت متقبل و مابقی از طریق  موزه هنر لندن، کمک‌های انجمن‌های خیریه و مردم تامین شده است. در یک مصاحبه‌ی تلویزیونی رئیس موزه ملی اسکاتلند در پاسخ گزارشگری که پرسید آیا صرف این هزینه در دوران بحران مالی و بیکاری هزاران نفر هدر دادن پول نیست، گفت "هزینه‌ای خرج نشده بلکه صرفن سرمایه‌گذاری شده، سرمایه‌گذاری برای فرهنگ و هنر و میراث گذشته." او تاکید کرد که این کار برای مردم است و آیندگان، و با رد انتقادهایی در وجوب صرف این هزینه در اشتغال‌زایی یادآور شد که در سال گذشته بیش از 6 میلیون بازدید از این موزه داشتیم که خود به معنای کار و شغل است.

تیزیانو واسلی (Tiziano Vecelli) که به تیشین یا تیتین مشهور است از نقاشان مطرح سبک ونیزی رنسانس ایتالیا است. او در نقاشی‌هایش لحظه‌های مهم و دراماتیک برخورد اول یا آخر عشاق اسطوره‌ای را انتخاب می‌کند و لحظه‌ای سراسر روایتگر می‌آفریند. تیشین به رنگ‌پردازی‌های بدیع و بیانگر مشهور است. تابلو لحظه‌ای را نشان می‌دهد که دایانا الهه آکتاون را ملاقات می‌کند. این اثر یکی از هفت تابلویی است که تیشین بر اساس اثر مسخ آوید برای فیلیپ دوم اسپانیا کشیده، او مجموعه این هفت اثر را شعرها (Poesie) نامیده است و به تصویر داستانهای "ونوس و آدونیس"، "دایانا و کالیستو"، "تجاوز به اروپا"، "مرگ آکتااون"، "پرسئوس و آندرومدا"، و "تارخین و لوکرتیا" می پردازد. این اثر تا 1704 در کلکسیون سلطنتی اسپانیا بوده تا اینکه فیلیپ پنجم آن را به سفیر فرانسه می دهد. می‌گویند شکسپیر نسخه هایی از نقاشی‌های تیشین را دیده و در آفرینش دو شعر روایی خود "ونوس و آدونیس" و "تارخین و لوکرتیا" کاملن از تیشین الهام گرفته است.

مجموعه کامل "شعرها"ی تیشین را می توانید در وبگالریِ هنر ببینید.

 گزارش: فرنگیس قادری، فرزانه دوستی

شبی که برای بـرنز برمی‌خیزند

گزارش:

فرنگیس قادری / لندن

25 ژانویه سالروز تولد رابرت برنز شاعر ملی اسکاتلند را در تمام بریتانیا و اروپا جشن می‌گیرند. رابرت برنز     (1759- 1796) یا رابی آن‌طور که اسکاتلندی‌ها صدایش می‌کنند به پسر شایسته‌ی اسکاتلند یا خنیاگر آیشایر (محل تولدش) نیز معروف است. شهرت  اصلی‌اش به سبب سرودن اشعار به لهجه‌ی اسکاتلندی و گردآری و بازسازی فولکلور اسکاتلند است. منتقدین او را بنیانگذار رمانتیسیم انگلیس می‌دانند و ویلیام وردزورث کالریج و شلی بسیار تحت تاثیر وی بودند. اشعارش مملو از مدح طبیعت و جزییات زندگی روستایی است چراکه نیمی از عمر خود را به کشاورزی گذراند وتا قبل از آن‌که در محفل ادبی ادینبرا راه یابد در روستایش ماند.

شعر برنز نشانگر آشنایی عمیق او با ادبیات کلاسیک انگلیسی، انجیل و آداب و رسوم و فولکلور اسکاتلندی است. تولد او دومین جشن ملی بریتانیا و حتی باشکوهتر از جشن سنت آندروز است. اگرچه جشن رسما شب 25 ژانویه برگزار می‌شود، ضیافت برن عملا از یک هفته قبل شروع می شود. این ضیافت که به افتخار تولد او است در بیشتر خانه‌ها، کتابخانه‌های عمومی، مراکز شهر، هتل‌ها و کافه‌ها برپا است و با آیین و مراسم خاصی برگزار می‌شود. در واقع برنامه‌ی مراسم  رسمی و غیر رسمی به یک منوال است. پس از آن که مهمانان دور هم جمع می‌شوند میزبان نطق کوتاهی به خیرمقدم و یادآوری علت مهمانی ارایه می‌کند و سپس دعای شکرگزاری می‌خوانند و به روح برن تقدیم می‌کنند. شام غذای مخصوصی سرو میشود به نام «هاگیس» که دستور تهیه‌ی آن مخصوص اسکاتلندی‌ها است و در واقع غذای ملی آنها است اما هم‌اکنون چون تهیه‌ی آن مکانیزه شده همه‌جا یافت می‌شود. در این غذا دل و قلوه و جگر گوسفند را با گوشت چرخ‌کرده، جو، ادویه و پیاز مخلوط می‌کنند و در شکم  تمیز شده‌ی گاو یا گوسفند می‌ریزند و سه ساعت می‌جوشانند و در نهایت  چیزی شبیه سوسیس در می‌آید. اما جالب اینجا است که این غذای  عجیب طی مراسمی همراه با موسیقی زنده و آواز توسط آشپز و چند نفر تا میز همراهی می‌شود. برن شعری در مدح هاگیس دارد که این شعر توسط یکی از میهمانان دکلمه می‌شود. پس از صرف شام یکی از میهمانان در مورد برن و اشعارش سخنرانی می‌کند و به نقد آنها می‌پردازد. این سنت نقد و بررسی اشعار در محافل دوستانه بسیار قابل تامل است. پس از پایان سخنرانی حضار معمولا تشکر می‌کنند و نظر می‌دهند. سپس یکی از مهمانان مرد از زن میزبان به خاطر تدارک مهمانی تشکر می‌کند و معمولا به  بحث و تبادل نظر مخصوصا طنز راجع به زنان می‌انجامد که زنان بی‌پاسخ نمی‌گذارندش و در نهایت تبدیل به هجوی دو طرفه می‌شود اما هر دو بسیار محتاط عمل می‌کنند تا رنجش خاطری را سبب نشود. در پایان مراسم،  حضار اشعاری از برنز را به آواز می‌خوانند که معمولا با رقص همراه می‌شود.  این در حالی است که در بیرون در پارک‌ها و خیابان‌های اصلی شهر آتش‌بازی برپا است.  این مراسم برای من که چند ماهی است به انگلیس آمده‌ام بسیار جالب بود. اما جالب‌تر از آن شیوه‌ای است که مردم شاعران و ادیبانشان را ارج می‌نهند و شب تولدشان را این چنین جشن می‌گیرند. در کشور ما  شب شعرها تنها در محافل ادبی و دانشگاهها برگزار می‌شود و در این‌جا در چنین شبی تمام خانه‌ها در شهر و روستا شب شعر است. راستی تولد حافظ  و سعدی یا حتی شاملو و فروغ را به یاد داریم؟

برای تهیه این شماره می توانید از شنبه به دفتر گروه زبان و ادبیات انگلیسی دانشگاه شهید بهشتی مراجعه و یا با نشانی مجله آستانه مکاتبه فرمایید.

برنامه سومین هم اندیشی تخیل هنری

تخیل و مهاجرت

یکشنبه ۸ دی ماه ۱۳۸۷

تالار مولوی، دانشکده ادبیات و علو انسانی، دانشگاه شهید بهشتی

سخنرانی ها:

جلسه اول

رئیس جلسه: دکتر علی عباسی ۹-۱۰:۳۰

سفر به فرنگ در دوران قاجار: رویکردی پسااستعماری / مریم لاری

تحول فرم و معنا در مهاجرت نگارگری ایرانی به هند / دکتر حسن بلخاری

دگرگونی نوستالژیا در ادبیات مهاجرت ایران / دکتر شیده احمدزاده

جلسه دوم

رئیس جلسه: دکتر بابک معین ۱۰:۳۰-۱۲

بسط تجربه مهاجرت و تخیل کودکی / دکتر امیرعلی نجومیان

مهاجرت و بینامتنیت / دکتر بهمن نامور مطلق

آستانه مهاجرت در تخیل نایپال/ طیبه یموت

جلسه سوم

رئیس جلسه: دکتر کیوان زاهدی ۱۳-۱۴

پیکاسو، مهاجرت و دگرگونی تخیلات هنرمندانه / حبیب درخشانی

درجستجوی مکان و زمان از دست رفته: نگاهی به کتاب "بی در کجا" اثر ادوارد سعید / پروین شیربیشه

جلسه چهارم

رئیس جلسه: دکت جلال سخنور ۱۴-۱۶

مهاجرت و نقاشان ایرانی / مهرداد احمدیان

هویت و مکان / منصوره کمالی

نمایش تآتر شارل دوگل / نویسنده و کارگردان: عبدالحسین لاله

می گویند هیچ جا هیچ خبری نیست هیچ اتفاقی نمی افتد برهوت بی خبری است. باورش سخت بود. ولی نگاهی کوتاه به اخبار تلویزیون و رسانه های جهانی نشانم می دهد که انگار واقعن هیچ جا هیچ اتفاقی نمی افتد.

یا شاید هم می افتد اما مردم فعلن ماجرای رسوایی دخترحاجی را ول کرده اند و  چسبیده اند به کفش اندازی متهورانه ی الزیدی بر سر منحوس شیطون کوچک بوش!

روزنامه نگار عراقی منتظر الزیدی که بعد پرتاب کفش بر سر بوش دستگیر و محاکمه شد حالا قهرمان اخبار جهانی شده، حتی بیشتر، حالا قهرمان بازی های اینترنتی ویروسی هم شده!

"ضرب ِ کفش" اسم بازی اینترنتی تازه ای است که نام خود را از سیاست جنگی ارتش امریکا در خلع قدرت صدام حسین در عراق گرفته! بازیکن باید با کفش بر سر بوشی بزند که مدام پشت تریبون سخنرانی خود سنگر می گیرد و اگر موفق شد جایزه می گیرد!

شاید منتظرالزیدی دو سال به زندان بیفتد به خطر بیفتد و مدتی رو صفحه ی تلویزیون بماند - تا ماجرای خبرساز بعدی . اما کسانی که پای این بازی می نشینند در امن و امانند و می توانند ۳۰ ثانیه با خیال راحت بوش را با کفش بزنند.

به قول ِ مایک اسمیث در همین لحظه که مشغول خواندن این خبرید، بیست و یک میلیون کفش دارد بر سر پرزیدنت بوش مجازی می خورد. جالب این که در این بازی لیگی وجود دارد به نام "کشورهای پا بوشی" که غیر از ایالات متحده امریکا نام کشورهایی مثل فرانسه، عربستان سعودی، و امارات متحده عربی هم در میان آنها دیده می شود.

انجمن سینمای جوان ایران برگزار می کند

دومین دوره ی کارگاه فیلمنامه نویسی خلاق کوتاه

تاریخ برگزاری آزمون: ۲۸ آذر ۸۷

تاریخ برگزاری کارگاه: ۵ دی ماه ۸۷

اولین کارگاه گفت و گو نویسی واقع گرا

تاریخ برگزاری آزمون: ۲۸ آذرماه ۸۷

تاریخ برگزاری کارگاه: ۱۲ دی ماه ۸۷

مدرس: محمد طلوعی

برای اطلاعات بیشتر با دفتر تهران، انجمن سینمای جوان تماس بگیرید

خیابان نجات اللهی، کوچه ششم، پلاک ۱۱

تلفن: ۸۸۸۹۱۶۹۸

كارگاه خلاق فيلم‌نامه‌نويسي كوتاه هفته‌ي آينده در انجمن سينماي جوان برگزار مي‌شود.

اين كارگاه خلاق طي يك روز ازصبح تا شب با حضور محمد طلوعي برگزار مي‌شود. آزمون ورودي اين كارگاه روز جمعه -هفدهم آبان برپا خواهد شد و در ادامه تنها پنج هنرجو امكان حضور در اين كارگاه يك روزه را در هفته‌ي آينده دارند.

برای اطلاعات بیشتر و ثبت نام با شماره ۸۸۸۹۱۶۹۸ تماس بگیرید.

http://isna.ir/ISNA/NewsView.aspx?ID=News-1225818

گزارش جلسه را اینجا بخوانید

روز شنبه 6 مهرماه 1387 همزمان با آغاز جدی فعالیت علمی دانشگاه، کارگاه چالش ترجمه فصلنامه «آســتـانـه» گروه زبان و ادبیات انگلیسی دانشگاه شهید بهشتی دومین نشست ترجمه شعر خود را با موضوع شعر و اندیشه کلکی برگزار می کند. این نشست که در ادامه فراخوان ترجمه شعری از این شاعر برگزار می شود ابتدا به معرفی شاعر و بررسی زبان و سبک شعر و اندیشه وی می پردازد و در ادامه شعر منتخب و ترجمه های دانشجویان از آن را تحلیل و بررسی می کند.

این جلسه با حضور دکتر کیان سهیل، دکتر امیرعلی نجومیان، و محمد طلوعی برگزار می شود. از دانشجویان علاقمند بخصوص در رشته های زبان و ادبیات، مطالعات ترجمه و هنر دعوت می شود در جلسه شرکت کنند.

نمایشگاه تصویرسازی مرتضی زاهدی شنبه نهم شهریور ۱۳۸۷ از ساعت ۱۶ تا ۲۰ در نگارخانه لاله افتتاح می شود. این نمایشگاه شامل ۳۰ اثر با تکنیک مواد مختلط و کولاژ است و تا ۱۴ شهریور ماه ادامه دارد.

در این نمایشگاه زاهدی هر روز از ساعت ۵ بعد از ظهر درباره مروری بر یک دهه تصویرسازی کتاب و  تجربه های شخصی خود در این مدت خواهد گفت.

علاقمندان می توانند هر روز از ۹ تا ۱۳ و ۱۵ تا ۱۹ به گالری لاله واقع در خیابان دکتر فاطمی، ضلع شمالی پارک لاله، جنب هتل لاله مراجعه کنند.

سه شنبه ۲۹ مرداد ۱۳۸۷ 

فیلم و فلسفه: نشانه شناسی عنوان بندی فیلم

سه شنبه این هفته در سالن کنفرانس شهر کتاب پای سخنرانی دکتر نجومیان نشستیم درباره فیلم و فلسفه که اتفاقن سومین نشست در این زمینه بود.

دکتر نجومیان سخنرانی خود را با اشاره ای موجز به محتوای دو سخنرانی قبلی آغاز کردند و سپس گزارشی از همایش philosophy and film/film and philosophy پرداختند که تابستان همین سال در دانشگاه بریستول انگلستان برگزار شده بود. رویکرد این نشست بین المللی که حدود ۱۰۰ مقاله در آن شرکت داده و دکتر نجومیان هم در آن شرکت داشته اند، از عنوان آن پیداست. ایشان در اشاره به خنثی و بی طرف بودن حرف ربط «و» در مقایسه با دیگر حروف، علت اصلی حساسیت برگزارکنندگان همایش نسبت به اولویت فلسفه بر فیلم در عنوان همایش را ناشی از هجوم اخیر خوانشهای فلسفی از فیلم دانستند. گویی ترجیح فلسفه بر فیلم در عنوان به نوعی نشاندهنده ی برتری ان در سویه ی تقابل و تسلط گفتمات فلسفی در تفسیر فیلم است. بنابراین امکان طرح اولویت فیلم بر فلسفه حاکی از جریان تازه ای است که می کوشد هویت فیلم را مستقل از گفتمان فلسفه به آن بازگرداند و حتی فیلم دارای توان فلسفه سازی خودایستا می داند.

ایشان در ادامه مباحث فیلم و فلسفه را به چهار دسته تقسیم کردند:

۱. فیلم های درباره فلسفه، یعنی زمانی که سینما شاهد مثالی برای مسائل فلسفی می شود و به تبیین و تشریح تفکرات فلسفی می پردازد. وقتی فیلمی بر اساس و در توصیف نظریات هایدگر ساخته شود در این مقوله قابل بررسی است.

۲. رویکردهای فلسفی به فیلم، که همان بحث آشنای تفسیر هر! فیلمی بر اساس نظریات فلسفی است و می توان آن را نقد فلسفی فیلم نامید، مثل وقتی که فیلمی را بر اساس نظریات لاکان یا دریدا بخوانیم.

۳. فلسفه فیلم، که در واقع همان نظریه و زیباشناسی فیلم است و به مباحث چیستی و هستی فیلم می پردازد.

۴. فیلم به مثابه فلسفه یا film as philosophy. این مقوله جدیدیترین رویکرد به فیلم است و از بنیانگذاران آن می توان به ژیل دولوز و استنلی کاول اشاره کرد؛ اساس این رویکرد بر آن است که فیلم خود می تواند فلسفه پردازی یا فلسفه سازی کند یا به عبارتی فیلم تبدیل به متنی می شود که قادر به تولید و ارایه فلسفه خود از جهان پیرامون است.

اما در تبیین اصول و پایه های چنیین فیلمی باید به سوالات جدی تری پاسخ داد، که نخست ِ آن یافتن مرزهای سینما و فلسفه و اصلن تعریف فلسفه است. یا به عبارت بهتر:

• فلسفه چیست؟
• مرز بین متن سینمایی و فلسفی چیست؟
• اصلن حدود فلسفه چیست؟
• و یک فیلمساز چگونه فیلسوفی است؟

ایشان بحث بیشتر در این زمینه را به جلسه محصوص دیگری موکول کردند و در ادامه جلسه به شرح خلاصه ای از مقاله خود درباره نشانه شناسی عنوان بندی فیلم پرداختند.

مبنای تئوریک نشانه شناسی فیلم در این مقاله بر نظریه ترامتنیت ژرار ژنت منتقد ساختگرای فرانسوی و به خصوص نظریه پیرامتنیت او استوار است، که خود یکی از پنج نوع ِ فرایند ترامتنی است. به زعم وی، ترامتنیت مطالعه روابط یک متن با دیگر متنهاست. ایشان در ادامه جلسه به تبیین و شرحی بر این نظریه پرداختند که پیش از این در سری مقالات دکتر نامور مطلق مطرح شده و قابل دسترس است.

اما نکته برجسته و ابداعی این مقاله بررسی عملی عناوین مختلف فیلم بر اساس نظریه پیرامتنی ژنت و سرانجام دستیابی به هفده نوع کارکرد نشانگانی عنوان بندی فیلم است. مقاله انگلیسی ایشان بر اساس عنوان بندی برجسته ی فیلم «هفت» اثر دیوید فینچر به دست آمده اما ایشان در طول جلسه مثال هایی از فیلم های ایرانی چون «قیصر» مسعود کیمیایی و «مهمان مامان» داریوش مهرجویی هم پرداختند.

این بررسی همراه با تاریخ شناسی مختصری از سیر تحول عنوان بندی فیلم از شکل ابتدایی و بی اهمیت آغازین آن تا اشکل پیچیده تر ان در فیلمهای اخیر و کارکرد دیالکتیک آن با متن اصلی فیلم مطرح شد. دکتر نجومیان نقطه عطف عنوان بندی فیلم در سینمای ایران را آثار کیمیایی برمی شمرد، آثاری که گویی اول بار در آنها به اهمیت عنوان بندی در معرفی فیلم پی برده اند.

و اما هفده کارکرد نشانگانی عنوان بندی به زعم دکتر نجومیان:

1. عنوان بندی فیلم را به ما می شناساند، و به عنوان ساده ترین کارکرد به فیلم نام و عنوان می دهد.
2. افراد دخیل در پروسه تولید متن را معرفی می کند و در واقع بعنوان ارجاع یا سند کتابشناسی عمل می کند.
3. فضای داستان را به ما معرفی می کند.
4. فرایند دلالت را در ذهن بیننده هدایت می کند. مثلن در ژانر وحشت این کار با انتخاب شکل قلم ممکن می شود.
5. می تواند «بیش متن» یک «پیش متن» اصلی باشد، مثلن در فیلم قیصر در تهیه عنوان بندی فیلم از قسمتهایی از آثار قبلی کیمیایی استفاده شده است و ارجاع صریح به آن دارد.
6. اطلاعاتی زمینه ای درباره داستان به دست می دهد، اطلاعاتی درباره دوران، زمینه فرهنگی و...
7. مرکز فیلم یا قصد مولف (نویسنده/کارگردان) را معرفی می کند، بهترین نمونه ان را می توان در عنوان بندی فیلم «اسرار حروف» یافت.
8. لحن فیلم را به ما می شناساند.
9. بعنوان متن گفتمانی است که باب مکالمه را با متن اصلی آغاز می کند.
10. ژانر فیلم را تعیین می کند.
11. بعنوان «بینامتن» عمل می کند و ردپاهایی از متنها یا گفتمانهای دیگر در آن قابل رویت می شود.
12. با استفاده از ابزاری متفاوت مثل نقاشی، عکاسی، .. خودش را از متن اصلی جدا می کند، مثل عنوان بندی فیلم «مهمان مامان».
13. قراردادی بین خواننده/بیننده و متن اصلی امضا می کند.
14. افقهای انتظار خاصی را برای خواننده به وجود می آورد.
15. دنیای داستانی جداگانه ای را روایت می کند که در عین حال با فیلم مرتبط است، مثال خوب آن نوع روایت آغازین در عنوان بندی فیلم «دیگران» است.
16. می تواند فرامتن باشد و نقش اظهارنظر یا تفسیر داشته باشد. مثلن خط روایی متضادی را دنبال کند.
17. عنوان بندی می تواند کلامی و چاپ شده نباشد، که به آن می توان متنی سرد گفت، مثلن سکانس آغازین فیلم «پدرخوانده» که جای انتظار ما از عنوان بندی اسمی را را می گیرد اما با نوع بیان خود کارکرد مشابهی را به وجود می آورد.

تقریبن تمام این کارکردها در عناون بندی فیلم «هفت» یافت می شوند. در این میان یکی از حضار اشاره جالبی به غیاب نام «کوین اسپیسی» قاتل غایب از نظر در عنوان بندی آغازین فیلم اشاره کرد و این غیاب را - که به نظر او ممکن است به خاطر زدودن تاثیر نام این بازیگر مشهور بر فرایند دلالت و ایجاد حس وحشت از ناشناختگی قاتل باشد - به عنوان کارکد هیجدهم عنوان بندی در فیلم شمرد.

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

نشست سه شنبه آینده ی شهر کتاب با عنوان «زبان باز» و امکان و ظرفیت های زبان فارسی در رابطه با زبان علم است.

شب آلبرتو موراویا

نویسنده ی ایتالیایی با همکاری مجله ی بخارا در نقش جهان شنبه ۱۲ مرداد ساعت ۱۷

تماس: ۸۸۵۵۳۹۱۲

آستانه منتشر شد

از ویژگی های خاص این نشریه تخصصی بودن آن در زمینه زبان و ادبیات انگلیسی است. از هرکدام از سه گرایش این رشته در مقطع کارشناسی ارشد یعنی ادبیات انگلیسی، مطالعات ترجمه، و آموزش زبان انگلیسی سه مقاله تخصصی و یک پروفایل در این نشریه گنجانده شده، و این جدا از بخشهای خواندنی متفاوت دیگر چون معرفی و نقد کتاب، فیلم و مجلات دیگر، مصاحبه تخصصی، گزارش و خبر، کاریکاتور، شعر و چالش ترجمه شعر است

این نشریه به زبان انگلیسی منتشر می شود

این نشریه را می توانید از گروه زبان و ادبیات انگلیسی دانشکده ادبیات و علوم انسانی دانشگاه شهید بهشتی تهیه کنید.

Threshold@inbox.com

http://ThresholdSBU.wordpress.com

فیلم چند کیلو خرما برای مراسم تدفین  سامان سالور برنده ی یکی از این حیوانهای قیمتی جشنواره های بین المللی - به گمانم یوزپلنگ نقره ای - قرار است یکشنبه ساعت ۱۴ در تالار مولوی دانشکده ادبیات دانشگاه شهید بهشتی به نمایش و نقد در بیاید

برای تهیه بلیط ارزان؟ به کانون فیلم و عکس دانشگاه مراجعه بفرمایید

روزنامه تایمز در تاریخ ۱۱ آوریل ۲۰۰۸ فهرستی از ده کتاب برتر تصویرسازی کودک را اعلام و از اینها با عنوان «بهترین استعدادهای تازه» در زمینه تصویرسازی کودک یاد کرد، کتابهایی جذاب با تصاویری دوست داشتنی  آشنایانی غریب که کنجکاوی روزهای گمشده کودکی مان را به یادمان می آورند.

این کتابها را با نمونه تصویری از هرکدام اینجا فهرست می کنم:

۱- پسرک کتاب خور شگفت انگیز / الیور جفرز

۲- ربات دیوید لوکا

۳- دکستر بکسلی و جونور گنده ی آبی / جوئل استوارت

۴- گل/ نوشته جان لایت / تصویر از  لیزا اوانز

۵- پنگوئن / پلی دنبار

۶- آگوستوس و لبخندش /  کاترین رینر

۷- هراس نامه های موش کوچولو / امیلی گریو

۸- ماجراهای بشقاب و قاشق / مینی گریو

۹- وقتی تو خواب بودی / الکسیس دیکان

۱۰ - بوزینه / تصویر از ویکی وایت / نوشته ی مارتین جنکینز

دختر کوچکی بودم و شیفته ی کتاب همه می دانستند به جای عروسک و لباس و این طور چیزها کافی است یک کتاب به من بدهند تا یک روز تمام بخندم بعدش یک ماه برم یه گوشه ساکت بشینم و فکر کنم و کاری به کار دنیاشون نداشه باشم ...

نمایشگاه کتاب اردیبهشت آن سال هدیه ی بی نظیری برایم داشت. کودکی بودم دست در دست مامان نازنین در نمایشگاه شلوغ کتاب قدم می زدیم که جایی ایستادیم و مامان برام یک کتاب خرید به انتخاب خودم. کتاب در دو نسخه تهیه شده بود یکی با جلد مقوایی کوچک و کاست، و دیگری هارد کاور براقی بود که یک صفحه بزرگ توش جاسازی شده بود. رو جلدش دختری سوار اسب براقی نشته بود و داشت از رنگین کمان بالا می رفت. چند تا خونه و دوتا مسجد داشت . روز بود اما ماه هلال تو آسمون نشسته بود. همان را پسندیدم. اسمش «رنگین کمون» بود ...

ورای آن همه نقاشی عجیب و خیالی که اعتراف می کنم مایه ی نخستین پیوندهای روحی ام با دنیای تصویرسازی کودک بود، تجربه شنیدن اپرایی بس زیبا و رعشه آور آن هم از دنیایی که می فهمیدمش هنوز برایم رویایی است. هنوز حس شیرین اولین برخوردهای گوش و هوش و روان و حتی لرزش ویولن سل و صدای عجیب و ماورایی خواننده سوپرانو - بهجت قصری - در خاطرمه صدایی که رو پوستم کشیده می شد و به دنیایی فرازمینی پر از درد و شادی وصلم می کرد که آن روزهای خوب می فهمیدمش اما زبان کودکانه ام یارای وصفش را نداشت.

جارو دستشه، شمشیرم بسته.

اینم داماده، با یه دسته گل

سر کوه تو بارون، تنها نشسته

 دیروز که خبر فوت ثمین باغچه بان را در کارگزاران دیدم یکه خوردم. همیشه دلم می خواست از او بیشتر بدانم. بفهمم کسی که کار قدرتمند و بدیعی مثل رنگین کمون را نوشته چرا اینقدر کم کار کم رنگ و بی نام و نشان می ماند. چرا هیچ اثر دیگری از او پیدا نمی کنم؟ چرا هیچ جا نیست؟ و خب ... ثمین باغچه بان پسر جبار باغچه بان عزیز شب عید در شرایطی در ترکیه و غریب وطن خودش درمی گذرد که خبر فوتش را تا دیروز یعنی ۱۸ فروردین هیچ کسی نه شنید و نه اهمیتی داد. دلم می گیرد از این همه بی تفاوتی برای چنان کسی ... اما فکر می کنم مگر رسم مرده پرستی و تشییع جنازه پر سر وصدا و گیرم چند جلسه یادبود الکی چه می کرد در شناساندن کار این مرد به کودکان انی سرزمین که غیر جیغ جیغ عمو پورنگ و صدای نکره ی چی چی ونگ ونگ گوششان هیچ صدای دیگری نشنیده و از بی بضاعتی فرهنگی است که همه به آواهای ناهنجار و گوش خراب کن غربی رو آورده اند که قرابتی هم با فرهنگشان ندارد. روزگاری که من نوجوان بودم و رنگین کمون رو پیدا کردم و بهش دل بستم روزگاری بود که باید خیلی روشنفکر بودی که صدای احمد شاملو و شازده کوچولو رو شنیده بودی یا باید حتما خانواده ای اهل گرامافون داشتی شاید صفحه ی قصه های کودکانه قدیمی در خانه پدر یا مادر بزرگ پیدا می شد. روزگاری بود که ادبیات کودک محصولاتی چون قصه ی گلها» بیرون می داد سرشار از تم های انقلابی ولی گوشخراش و عاری از حس زیبایی شناسی. در آن برهوت فرهنگی رنگین کمون دنیایی آرمانی بود ... و هنوز که هنوز هیچ صدای تازه ای نتوانسته طراوتش را برایم کم رنگ کند. خوب بگذارید ثمین غریب و شریف و گرامی بیارامد همانگونه که عمری زیست ... یادش شاد و روانش آرام.

  نوروز تو راهه

بازم گل نرگس،/اومد به خونه./به کوچه اومده،/نعنا و پونه./بیا گل ریحون دارم،/دیگه نوروز تو راهه./بیا رنگین کمون دارم،/دیگه نوروز تو راهه ...

 لینک به سایر آهنگ های  آلبوم رنگین کمون:

  روز برف بازیه

  عروسک جون

  کرنگ بلا

  گربه ای که مادره

  جای آهو 

دوره آموزشی

مقدمه‌ای بر نویسندگی خلاق

مدرس: علی شیخ‌الاسلامی (برگزیده جایزه دسی‌‌‌بل ـ پنگوئن ۲۰۰۷)

زمان: روزهای یکشنبه

کلاس انگلیسی ۱۴ تا ۱۶ و کلاس فارسی ۱۶:۳۰ تا ۱۸:۳۰

آغاز دوره: یک‌شنبه ۱۵ اردیبهشت ۱۳۸۷

مباحث دوره:

خلاقیت و تخیل، از اتوبیوگرافی تا داستان، توصیف، شخصیت، دنیای داستان،‌ انواع روایت، دیالوگ‌ و صحنه‌سازی، پیرنگ و ساختار،‌ نوشتن از نو .

مدت این دوره ده جلسه است و علاقه‌مندان به حضور در این کلاس می‌توانند برای ثبت‌نام تا تاریخ ۸۷/۲/۷ به شهرکتاب مرکزی واقع در خیابان حافظ شمالی، نبش زرتشت شرقی مراجعه کنند و یا با شماره ۸۸۸۰۶۷۴۳ تماس بگیرند.

روابط عمومی‌ شهرکتاب

---Press Release---

مقدمه‌ای بر نویسندگی خلاق

مقدمه‌ای بر نویسندگی خلاق دوره‌ای ده جلسه‌ای است برای تمرین کارگاهی نوشتن. علاقه‌مندان در این دوره از تکنیک‌های روز کارگاهی بهره‌ می‌گیرند تا مهارت‌های پایه نویسندگی را تمرین کنند. در این دوره مباحثی چون خلاقیت و تخیل، از اتوبیوگرافی تا داستان، توصیف، شخصیت، دنیای داستان، انواع روایت، دیالوگ و صحنه‌سازی، پیرنگ و ساختار،‌ نوشتن از نو ارائه می‌شود. مدرس این دوره علی شیخ‌الاسلامی فارغ‌التحصیل فوق‌لیسانس نویسندگی خلاق از لندن و برگزیده جایزه‌ی دسی‌بل ـ پنگوئن ۲۰۰۷ است. آثار وی به فارسی و انگلیسی در انگلستان، سنگاپور، بنگلادش و ایران منتشر شده است. وی در پروژه‌ای به معرفی آثار نوین ادبیات داستانی فارسی به ناشران انگلیسی پرداخته است. جدیدترین تجربه‌ی حرفه‌ای او شرکت در کارگاه منطقه‌ای نویسندگی خلاق در بنگلادش و آغاز نگارش کتابی در زمینه تمرین نویسندگی است.

این دوره به دو زبان انگلیسی و فارسی ارائه می‌شود و علاقه‌مندان به شرکت در هر یک از این کلاس‌ها می‌توانند حداکثر تا ۷ اردیبهشت ماه با شماره ۸۸۸۰۶۷۴۳ تماس بگیرند. لازم به ذکر است دوره نویسندگی خلاق از ۱۵ اردیبهشت ماه روزهای یکشنبه تشکیل می‌شود. ساعت تشکیل کلاس انگلیسی ۱۴ تا ۱۶ و کلاس فارسی ۱۶:۳۰ تا ۱۸:۳۰ است.

فرهنگستان هنر در ادامه كلاسها و كارگاههاي آموزشي خود برنامه هاي جالبي براي آبان‌ماه دارد. در ميان اين برنامه‌ها چهار سه‌شنبه‌ي آبان‌ماه مختص دكتر نجوميان و درس‌گفتارهاي "واسازي و كيارستمي" است.

ايشان در اين چهار جلسه به واسازي متن فيلم بر اساس نظريات دريدا مي پردازند و در ادامه‌ي كار به خوانش واساز از سه فيلم بلند و چند فيلم كوتاه عباس كيارستمي پرداخته مي‌شود.

كلاسهاي فرهنگستان هنر رايگان و شركت براي عموم آزاد است. از دست ندهيد.

جلسه‌ي اول - سه‌شنبه اول آبان ۱۳۸۶

در جلسه‌ي نخست اين درس‌گفتارها به دوره‌آي اجمالي از نظريات واسازي دريدا، بسط و تشريح اصطلاحات كليدي، گزاره‌هاي پساساخت‌گرا، و روش‌شناسي نقد واساز پرداخته شد.

اما از آن جالب‌تر و شايد جديدتر براي من نگاهي كلي و جالب به زندگي شخصي دريدا بود كه تا به امروز به شخصه  به آن توجهي نكرده بودم. و شايد براي شما هم جالب باشد.

آيا مي دانستيد ژاك دريدا كه در كودكي ژاكي ناميده مي شد، ركورددار اخزاج از مدرسه و مدارس عالي است؟ او در هر مدرسه كه پبت نام مي‌كرده رد يا اخراج مي‌شده. بارها و بارها با وجود درخشش بسيار در زمينه‌هايي كه به مطالعه آنها مي‌پرداخته، روز امتحان و معمولا به دليل خستگي مفرط چيزي نمي‌نوشته و رد مي شده.

آلتوزر و فوكو يك‌بار بر سر برگه امتحاني بحث مفصلي مي‌كنند و خود مي‌مانند به او الف مثبت بدهند يا دال!

دريدا در زندگيش اول عاشق فوتبال بوده انهم سانتر فوروارد، و بعد ادبيات. و چونه در هيچكدام چيزي نمي شود به فلسفه رو مي آورد!!!!

قرار نيست در اينجا خلاصه دس‌گفتارها را بياورم، و بنابراين به همه توصيه مي كنم خدو در جلسه هاي بعد حضور داشته باشند. در جلسه‌ي بعد دكتر نجوميان در كارگاه به خوانش واساز از فيلم كلوزآپ كيارستمي خواهند پرداخت.

چهارشنبه ۱۷/۸     فضاسازی سوره های قران کریم ساعت ۸ تا ۱۶

شنبه ۲۰/۸           تخیل هنری از منظر ژاک لاکان  (دکتر شیده احمدزاده) ساعت ۱۷ تا ۱۹

یکشنبه ۲۱/۸        هنر سورئالیستی و نسبت آن با انسان شناسی (دکتر ناصر فکوهی)  ۱۷ تا ۱۹

سه شنبه ۲۳/۸     جایگاه هنرهای تزئینی ایران در گرافیک معاصر (دکتر محمد خزایی) ۱۷ تا ۱۹

چهارشنبه ۲۴/۸     فضاسازی سوره های قران کریم ساعت ۸ تا ۱۶

                          مبانی نشانه معنا شناختی گفتمان هنری (۱۰ جلسه دکتر شعیری - جلسه اول)   

                          ساعت ۱۶:۳۰ تا ۱۸:۳۰

                          بررسی وضعیت انتشار آثار نمایشی طی دهه اخیر ۱۷ تا ۱۹  

پنج شنبه ۲۵/۸      تاریخ معماری و شهرسازی بر مبنای یافته های میراث فرهنگی ساعت  ۱۰ تا ۱۶

Todorov in Iran

قراره تزوتان تودوروف منتقد بزرگ فرانسوی در ایران سخنرانی ای در روز های ۲۹ و ۳۰ مهر داشته باشه.

ما تودوروف رو به عنوان یکی از پایه های موثر ساختار گرایی فرانسه و روایت شناسی می شناسیم. 

درباره اطلاعات بیشتر به خبرگزاری فارس که لینکش رو در پیوندهای روزانه گذاشتم مراجعه کنید.

و یا اینجا کلیک کنید: خبرگزاری فارس: سخنرانی تودوروف در ایران

(پیش از هرچیز باید از اختلالی که در برنامه ریزی و ارائه مطالب به موقع در وبلاگ پیش امده عذر خواهی کنیم. که پیش از هر چیز بدلیل گرفتاریهای ترم جدید تحصیلی و دردسر پایان نامه هاست. امیدواریم در آینده خوش قول تر از این عمل کنیم)

روز یکشنبه 16 مهرماه 1385 و به مناسبت روز جهانی کودک در فرهنگستان هنر شاهد برگزاری دو جلسه سخنرانی متوالی پیرامون «تصویرگری در کتاب کودک و نوجوان» بودیم.

سخنران اول خانم دکتر رهبرنیا استاد  دانشگاه  الزهرا بودند که ساعتی در باب «تعامل ادبیات و نقاشی در ادبیات کودک» صحبت کردند. ایشان ضمن تعریف مفهوم و کاربرد کلمه تصویر سازی، این دانش را در ارتباط تنگاتنگ و نشات گرفته از ادبیات و متکی بر آن دانستند. به گفته ایشان، از مهمترین وجوه اشتراک هنرهای تجسمی مثل نقاشی، گرافیک، و تصیور سازی جنبه تصویری بودن آنهاست که در این میان تصویر سازی  قطعا با پشتوانه ادبی شکل می گیرد. ضمن این که «تصویر سازی» حرکتی بینارشته ای و بینا متنی است که نقاشی و گرافیک را به هم می پیوندد. تصویرسازی جنبه های  طراحی layout را وامدار گرافیک، و جنبه های روایی و تصویری خود را مرهون هنر نقاشی است، گرچه هیچکدام از آن دو دیگر نیست.

تفاوت دیگر تصویرسازی با هنر گرافیک که رابطه ای تنگاتنگ با ادبیت آن هم دارد آن که، محصول گرافیکی قرار است تاثیری آنی، گذرا و لحظه ای بر روی رهگذری بگذارد که فرصت ایستادن و تامل ندارد. گرافیک مقطع زمانی دارد، یعنی در همان کیفیت دوره مدرن حرکت کرده و از آن فراتر نمی رود، تاریخ مصرف دارد و دیگر بدان رجوع نمی شود. تصویرسازی ولی قرار است بطور مکرر توسط کودک یا قشر مخاطب خود مرور شود و در خاطر بماند. تاثیر تصویر سازی ماندگار است و به زمان و مکان هم محدود نمی شود. از این روست که در گرافیک از رنگهای پرکنتراست، درخشان، بیانگرا، سطوح بزرگ رنگ و ... استفاده می شود در حالیکه تصویرسازی تمام ظرائف یک نقاشی پرجزئیات را داراست.

همچنین، تصویر سازی در تاریخ پیدایش خود خاصیت و کارکرد روایی داشته است، مانند کمیک استریپ های امریکایی، و بنابراین تمام خصوصیات قصه گویی و روایت گری را داراست.

تصویرسازی در ایران

تاریخ تصویرسازی در ایران به سده سوم میلادی باز می گردد. البته باید میان کتاب تصویری و کتاب مصور تفاوت قائل شد. کتاب تصویری از قدیم الایام وجود داشته و حتی تصویر گاه به تمامی جای متن را هم می گرفته و کارکرد روایی داشته است. اما کتاب مصور در ایران و دنیا بشدت متکی بر متون ادبی بوده است. از جمله آثار ادبی مصور در ایران می توان به خمسه نظامی – هفت پیکر – مخزن الاسرار – لیلی و مجنون و حافظ اشاره کرد. در ایران کهن به این دانش «کتاب آرایی» می گفتند که برای خود فرایندی پیچیده و مرکب با حضور افراد مختلف از کتاب آرایان، خطاطان، نقاشان، صحافان و ... بوده است.

در ایران معاصر تصویرسازی بشکل مدون از 1368 تا به امروز و بشکل برگزاری پنج دوره دوسالانه تصویرسازی کودک و نوجوان برگزار شده است که چندان هم جدی گرفته نشده. و شاید علت رکود و گسترش نیافتن آن بشکل علمی خود آن است که هنوز جایگاه درست خود را در کشور پیدا نکرده است. این در حالی است که در کشورهای اروپایی حدود بیش از هشاتد رشته فقط در مقطع کارشناسی تصویرسازی با توجه به مخاطبان گوناگون خود وجود دارد و رابطه ای تنگاتنگ با رشته های ارتباط تصویری دارد.

سخنران دوم، دکتر فرزان سجودی بودند که به بررسی نشانه شناختی تصویرگری در ادبیات کودک و نوجوان ضمن بررسی عینی دو کتاب نمونه کودک پرداختند.

ایشان ابتدا به تقابل دوگانه دو گفتمان نوشتار / تصویر در تاریخ ادبیات – هنر و تصویرگری اشاره داشتند که در این جدال همواره نوشتار مسلط بوده است و تصویر در مقابل نوشته بازیچه، کاری حسی و غیر جدی محسوب می شده است.

از این روست که لیوتار در کتاب «فیگور و گفتمان» می گوید: فکر می کنم دوره اعاده حیثیت از چشم رسیده است.

در این تقابل دوگانه نوشتار / تصویر همواره نوشتار کاری عقلانی و برتر بوده است. برخی منتقدین می گویند رابطه ایندو قیاسی است، یعنی نوشته به تصویر ترجمه پذیر است و بعکس، و بنابراین در قیاس با هم قابل تولید هستند. به عبارتی دیگر، امکان این وجود دارد که یک نظام نشانه ای را به نظام نشانه ای دیگر تبدیل کنیم. دکتر سجودی معتقدند چنین طرز فکری از این پیش فرض ناشی می شود که اول نوشته کتاب تولید می شود و بعد تصویر بدان افزوده می شود و بنابراین افزوده ای بیش نیست. و ضمنا بدلیل همزمانی حوادث در تصویر ، فاقد ساختار روایی خطی است. در پاسخ به این دسته منتقدین باید گفت که تصویر هم می تواند قالب زنجیره ای و روایتی داشته باشد، درست مثل داستانهای کمیک استریپ.

دکتر سجودی بجای دورویکردی نقادی موجود به تصویر سازی، یعنی ترجمه پذیری، و یا نگاه دوقطبی به تقابل دوگانه نوشتار / تصویر، راه حل سومی را ارائه می دهد که آن رابطه تعاملی همپوشانی است: یعنی نوشتار و تصویر می توانند بعنوان مکمل هم رابطه تعاملی پیش رونده داشته باشند و در انتقال مطلب یکدیگر را یاری کنند. از سویی نباید نادیده گرفت که نوشتار ، خود ویژگی دیداری هم دارد. یعنی زبان است، کلام است. و در عین حال نوشته و دیده می شود. پس قابلیت شکل پذیری دیداری هم دارد و هنرمند خلاق می تواند از خود نوشتار برای روایت تصویری استفاده کند.

در واقع نوشته داستان و وجه تصویری آن بطوری در هم ادغام می شوند که در نگاه کودک یکپارچه دیده می شوند.

در ادامه جلسه دکتر سجودی به نمایش دو نمونه کتاب مصور کودک پرداختند که بنوعی تاییدی بر رویکرد تعاملی بودند و جلسه به بررسی نشانه شناختی کتابها و نقش تصویری نوشتار و تعامل نوشته و تصویر در بیان بیشتر و دستیابی به سطوح دلالت زیرین گذشت. در آخر جلسه نیز یک نمونه ضعیف تصویرسازی ارائه شد تا ضعف کتاب و شکاف عمیقی که بین نوشتار و تصویر بود مورد بررسی قرار گرفت که در واقع مثال نقضی برای دو رویکرد نخستین هم بشمار می آمدند.

برای کسب اطلاعات بیشتر به وبلاگ خبرگاه شهر کتاب - نقد خواننده محور مراجعه فرمایید.

و همچنین برنامه دیگری از فرهنگستان هنر:

به مناسبت روز جهانی کودک جلسه نشانه شناسی تصویرهای کتاب کودک به سخنرانی دکتر فرزان سجودی در روز یکشنبه ۱۶ مهرماه در کتابخانه تخصصی فرهنگستان هنر واقع در ضلع جنوبی پارک ساعی - خ ولیعصر برگزار می گردد. از همه علاقمندان به مقوله تصویر سازی - نشانه شناسی - و ادبیات کودک دعوت به حضور می نماییم.

ساعت: ۴:۳۰ تا ۶ بعد از ظهر.

فرهنگستان هنر اقدام به برگزاری کلاسهای آموزشی نشانه شناسی با سخنرانی دکتر پاکتچی در روزهای سه شنبه ۳ تا ۶ بعدازظهر نموده است. به علاقه مندان توصیه می کنم این جلسات را از دست ندهند.

وباز هم نشانه شناسی کاربردی:

روز چهارشنبه هم - یعنی امروز ۵ مهرماه - در فرهنگستان هنر سخنرانی دکتر معین را داریم که بر روی آگهی های تجاری نقد نشانه شناسی ارائه کرده است.

قراره در طی یک هم اندیشی به بحث دیگری در نگاه پساساختگرا از دیدگاه لاکان - دریدا - فوکو ... و دیگر صاحبنظران پرداخته شود.

از جمله سخنرانان دکتر نجومیان و دکتر احمدزاده هستند.

موضوع سخنرانی:

دیگری از نگاه خودی

مجموعه سخنرانیهای نقد تحلیلی

چهارشنبه و پنجشنبه در دانشگاه تهران - دانشکده زبانهای خارجی - واقع در امیرآباد شمالی.

 گزارش: فرنگیس قادری

معاونت علمي _پژوهشي فرهنگستان هنر كارگاه يك روزه اي را با عنوان "نقد تكويني" با حضور آقايان دكتر بهمن نامور مطلق و دكتر الله شكر اسداللهي در تاریخ پنج شنبه 9 شهريورماه 1385از ساعت 10 تا 16 در مجموعه هنر پژوهي ساعي واقع در ضلع جنوبي پارك ساعي برگزار كرد.ابتدا مباحث عمومي درباره ي نقد تكويني مطرح شد   و صاحبنظران به تعريف آن پرداختند. نقد تكويني سرچشمه ها و فرايند زايش و تكوين يك اثر را مورد مطالعه قرار مي دهد و به همين مناسبت آن را جنين شناسي اثر نيز ناميده اند. نقد تكويني از نقدهايي است كه در قرن بيستم و به ويژه در نيمه ي دوم قرن بيستم و فضاي فكري و هنري آن هنگام شكل گرفت و از نقدهاي نو محسوب ميشود. ژان ايو تاديه از بزرگترين منتقدان معاصر در كتاب خود با عنوان "نقد ادبي در قرن بيستم"به بررسي ده نقد مهمي كه در قرن بيستم شكل گرفته اند پرداخته و نقد تكويني را به عنوان دهمين و آخرين نقد مورد بررسي و مطالعه قرار داده است. البته بررسی نسخ خطي و چگونگي شكل گيري اثر به شكل سنتي در اثر كاوي تاريخي philology كه در گذشته بسيار مرسوم بود مورد توجه این مکتب قرار گرفته است، اما تفاوت اساسي و عميق نقد تكويني با اين نقد اينست كه نه تنها تكوين متن بررسي ميشود بلكه چگونگي اين تكوين نيز تحليل و آناليز ميشود. سالهاي 1970 و 1980 كه سالهاي ظهور اين نقد است سالهاي گذار ساختگرايي به پسا ساختگرايي نيز بود از اينرو این نقد داراي خصوصيات هر دو است ولي بیشتر منتقدان آنرا دستاورد ساختگرايان مي دانند هرچند كه در عمل راه و روش ان به كلي با راه و روش اين محققان متفاوت ميباشد  زيرا ساختگرايي به ثبات متن معتقد است و نمي كوشد تا با جستجو در متن و تجزيه و تحليل ان نانوشته ها را بخواند  و خط فكري نويسنده را دنبال كند بلكه صرفا ساختار و شكل متن را بررسي ميكند .اما نقد ژنتيكي متن را ثابت و مرده نمي انگارد و بيشتر ظرايف انرا در نظر دارد و با چند بار خواندن نسخه هاي خطي به گفته ها و نا گفته هاي ناتمام برميخورد و سعي دارد تمام جهات فكري نويسنده اثر را از لابلاي خطوط نوشته شده قلم خوردگي ها گفتار ناتمام  بي پايان  و حذف و اضافاتي كه در حين نوشتن رخ داده است  دنبال كند. يعني به جاي بررسي زبانشناختي متن ثابت  آنرا دوباره از ابعاد گوناگون به حركت واميدارد و به آن پويايي بخشيده و متن هاي متعددي از آن مي آفريند. به عبارتي از یک نوشته نوشته ها، از یک جمله، جمله ها و از متن، متن ها ميسازد. هر آنچه كه مربوط  به خلق اثر باشد به نقد تكويني مرتبط است از خلاقيت هاي هنري گرفته تا فلسفي وعلمي. در واقع در موضوع شناسي اين نقد هر آنچه كه خلق ميشود مورد مطالعه نقد تكويني است و محدود به تكوين آثار هنري نمي شود. در اين نقد متن به پنج دسته تقسيم ميشود:

1- متن نهايي كه متني ست كه در نهايت در دست خواننده قرار ميگرد.

2- پيشامتن ها كه متن هايي هستند كه با كامل شدنشان متن نهايي بدست مي آيد.

3- پيرا متن ها كه سفرها يا اتفاقاتي ست كه در حين نوشتن اثري براي نويسنده پيش مي آيد.

پيرامتن ها انواع و تقسيم بندي هاي مختلف دارند:

الف- برخی ارادي هستند مثلا مسافرت به جايي

ب- برخی غير اراي اند همچون مرگ يكي از عزيزان نويسنده در حين نوشتن.

4- فرامتن ها كه كليه اسناد و مداركي هستند كه به توضيح و تفسير پيشامتن ها و پيرامتن ها مي پردازند و خود به دو گونه ي مولفي و غير مولفي تقسيم ميشوند.

5-پيش متن ها كه  كليه ي متن ها يي هستند كه كه نويسنده يا مولف از آنها الهام گرفته اند و تفاوتش با پيشامتن اين است كه مستقل اند و بيشتر اوقات متعلق به ديگر نويسندگان اند.اين نقد مواد و عناصري را مهيا ميكند كه علاوه بر استفاده ي آموزش هنري نقدهاي ديگر نيز از آن بهره خواهند برد.

نقد تكويني  از جديدترين كشفيات علمي مانند ليزر و كربن 14 براي مطالعه استفاده ميكند. مثلا با استفاده از ليزر روي بوم تشخيص مي دهند كه طرح اوليه نقاشي چه بوده كه در نهايت به فهم اثر بسيار كمك ميكند. منتقد بايد تمام صحنه هاي از بين رفته را دوباره بازسازي كند و در واقع بايد بدنبال زمان و مكانهاي گمشده باشد. خط خوردگي ها در فهم متن سيار مهم اند. منتقد بايد به نحوه قلم خوردگي  كيفيت قلم خوردگي ها (خط خوردگي ساده، رمزآلود، مورب، علامت ضربدر، هاشور، روي هم نويسي و لاك گيري)، محل قلم خوردگي و طبيعت خط خوردگي ها (املايي، آوايي، معاني ، بيان وعنوان بندي) و خط خوردگي هاي تحميلي و اجباري (سانسور) توجه كند و لايه هاي معني را بيابد .اما برتري اين نقد چيست؟

1- اين نقد بخشي از اسرار و رازهاي يك اثر را برملا ميكند كه  ديگر نقدها نمي توانند.

2- نقد تكويني كاركرد آموزشي دارد يعني در آموزش ميتواند بسيار مفيد باشد.

3- آفرينش ادبي را تشريح ميكند و مشخص ميكند منابع الهام  كجا بوده اند

4- ثابت ميكند كه خلق اثر يك فرايند است نه محصولي  آني.

5- نقدهاي ديگر به شدت به نقد تكويني نيازمندند. در روش شناسي اين  نقد ابتدا بايستي اسناد كه شامل پيشامتن ها، اسناد نوشتاري و تصويري است را گرداوري كرد وسپس به بررسي انها بكمك ليزر و كربن 14 پرداخت. سپس اسناد را بايد بشکل زماني chronological و يا تماتيك thematic بررسي كرد. البته پياده كردن اين نقد در كشور ما به دو دليل بسيار مشكل است:  اول اينكه در فرهنگهاي غرب واهمه اي از نشان دادن و برهنه كردن پيشا متن ها ندارند اما در فرهنگهايي مثل فرهنگ ما دايره محرميت نويسنده خيلي بزرگ است و نويسندگان از نشان دادن پيشامتن هايشان واهمه دارند و مي پندارند با نشان دادن آنها ارزش كارشان پايين مي آيد. و دوم اينكه هيچ گونه سازمان يا موسسه اي براي گرداوري و حفظ دست نوشته هاي نويسندگان بزرگ وجود ندارد كه در نتيجه تحقيق در اين زمينه را مشكل ميكند زيرا نسخه هاي خطي اسرار نهفته اي را در خود جاي مي دهند. در پايان جلسه يك ساعت به  پرسش و پاسخ اختصاص داده شد و حاضران سوالات خود را از سخنرانان پرسيدند. 

اطلاعیه 1- سلسله نشست های علمی گروه نمایش و ادبیات نمایشی

            فرهنگستان هنر جمهوری اسلامی ایران

            نشست چهارم

تئاتر تلویزیونی در ایران

            سخنران: داریوش مودبیان

زمان: روز شنبه 14 مردادماه 1385، ساعت 17

مکان: خ ولیعصر – ضلع جنوبی پارک ساعی – پلاک 1101- سالن اجتماعات فرهنگستان هنر

اطلاعیه 2- معاونت علمی-پژوهشی فرهنگستان هنر

نقد و بررسی کتاب دائوی نقاشی

با حضور:

            امیرمازیار-نوشین دخت نفیسی-حبیب الله آیت اللهی- مهدی حسینی و مهرداد احمدیان

زمان: دوشنبه 16 مردادماه 1385- ساعت 17

مکان: خ ولیعصر – ضلع جنوبی پارک ساعی – پلاک 1101- سالن اجتماعات فرهنگستان هنر

اطلاعیه 3- معاونت علمی-پژوهشی فرهنگستان هنر

جلسه سخنرانی

تاثیرات روانشناسانه هنر مدرن

نئوفیگورائیسم و نئوابژکتیویسم

با حضور:

            مهرداد احمدیان و حبیب الله درخشانی

زمان: چهارشنبه 18 مردادماه 1385- ساعت 17.

مکان: خ ولیعصر – ضلع جنوبی پارک ساعی – پلاک 1101- سالن اجتماعات فرهنگستان هنر

اطلاعیه 4- معاونت علمی پژوهشی فرهنگستان هنر در نظر دارد کارگاه یک روزه ای با عنوان «نقد تکوینی» را با حضور آقایان دکتر بهمن نامور مطلق و دکتر شکرالله اسداللهی برگزار نماید. علاقمندان جهت ثبت نام در این کارگاه با شماره 15-88553914 اداره پژوهش های کاربردی تماس حاصل نمایند.

زمان برگزاری:

            پنج شنبه 9 شهریورماه 1385- ساعت 10 الی 16.

مکان: خ ولیعصر – ضلع جنوبی پارک ساعی – پلاک 1101- سالن اجتماعات فرهنگستان هنر

اطلاعیه5- گردهمایی مکتب اصفهان

            همایش نگارگری مکتب اصفهان

            همایش خوشنویسی مکتب اصفهان

            همایش هنرهای صناعتی مکتب اصفهان

            همایش موسیقی مکتب اصفهان دوره صفویه

            همایش هنرهای نمایشی مکتب اصفهان

            همایش معماری و شهرسازی اصفهان

            همایش مکتب حکمی هنری اصفهان

            همایش ادبیات مکتب اصفهان

مهلت ارسال مقالات تا 15 مهرماه 1385

نشانی دبیرخانه همایش: خ فلسطین جنوبی، خ لقمان الدوله ادهم، بن بست بوذرجمهر، پلاک 23، فرهنگستان هنر، دبیرخانه همایشها

تلفن: 4-66951650

برگزاری نشستی دیگر در راستای نشستهای حکمت و فلسفه:

موضوع: تخیل هنری از منظر ابن عربی

سخنران: دکتر نصرالله حکمت

شنبه 31 تیرماه ساعت 17

در فرهنگسرای تخصصی هنر – ضلع شرقی پارک ساعی

با حضور و تدریس دکتر نجومیان

استادیار دپارتمان ادبیات انگلیسی دانشگاه شهید بهشتی

مکان: شهر کتاب مرکزی - خ حافظ - زرتشت شرقی

زمان: دوشنبه ها ۴ تا ۶ بعد از ظهر

ثبت نام تا ۵ مرداد ۸۵ در مکان شهر کتاب مرکزی

تلفن تماس (جهت ثبت نام) ۸۸۸۰۶۷۴۳   

آدرس: خیابان شریعتی - بالاتر از پل صدر - خیابان شهید میرزاپور (سهیل) شماره ۳۳

جهت اطلاعات بیشتر با شماره تلفنهای 22201984 و 22201986 تماس بگیرید.

اطلاعیه ۲- جلسه دفاع ارشد

روز شنبه ۱۷ تیرماه ۸۵ جلسه دفاع تز کارشناسی ارشد با موضوع نقد تحلیلی جولیوس سزار  اثر شکسبیر در گروه زبان و ادبیات انگلیسی دانشگاه شهید بهشتی برگزار می شود.

از آنجا که بحث تمثیل یا allegory جالب و در نوع خود بی نظیره بد نمی بینم شما رو هم به شرکت در جلسه دفاع دعوت کنم.